京都ミステリー紀行

今日、京響。第６９８回定期演奏会。チケット完売、満員御礼。
今回は松井孝治京都市長の配慮で、３日間のリハーサルを全て京都コンサートホールで行ったという。
沖澤のどかさん曰く「長期的に見て良くなると考えていたら、すぐに良くなった」
本当に、今回は弦の鳴りが全然違いました。心なしか、楽団員も気合の入り方が違っていたように見えた。
やはり言われている通り、ホールでリハーサルをしなければ駄目なのですね。
毎回こうはいかないでしょうが、このように出来る回数を増やしてほしいです。

前半は藤倉大の「ダブル協奏曲」で日本初演。いかにも、の現代曲でしたが、最後まで緊張感が途切れることなく聴けました。
後半のＲ・シュトラウス「英雄の生涯」は堂々たる大伽藍が聳えているような演奏で、４月からの新年度も京響は絶好調に間違いありません。

【南座の三月花形歌舞伎での館内での趣向】
鏡に主要４人の写真が貼ってあって、一緒に写真が撮れますということなのですが、一緒に写る私は画面を確認しなければならないのでスマホを持ったままで、どうしても普通に並んで写せません。
しかも、シャッターを押すときはスマホ画面を見ているので、出来た写真には何か胡乱なオッサンが写っているようにしか見えない。(@_@)

【南座三月花形歌舞伎のオマケ】
去年もでしたが、南座の三月花形歌舞伎に行くと入り口で銀の祝儀袋のようなものをくれます。
中身は今年も粗品（と言うとわるいですが）の栞。
私は昼夜通しで観たので二つ貰えました。
しかし、チラシと一緒に写真を撮ったのはよいのですが、全体の配役が隠れてしまいました。脇を固めるみなさん、ごめんね。

【南座三月花形歌舞伎】
３月の南座は若手が古典をやる「三月花形歌舞伎」だが、今年も二つ目の演目はユニークなものになっている。そして去年に引き続き、私は昼夜通しで観てきました。

まず、松プログラムは「妹背山婦女庭訓 三笠山御殿」と「於染久松色讀販」で、桜プログラムは「伊勢音頭恋寝刃 油屋店先・同奥庭」と「於染久松色讀販」である。（注・12日までは午前の部が松プロ、午後が桜プロ。14日からは入れ替えで午前が桜プロ、午後が松プロになります）
そして「於染久松色讀販」は演目は同じでも演出が違う。去年の「忍夜恋曲者」と同じスタイルである。

さて、この二種類の演出だが、どちらが良いかとなると私は「松プロ」に軍配を上げる。
その理由はというと、これは中村壱太郎がお染久松など五役をやるのだが、と書くと「ん、これはお染の七役ではないのか」といぶかる「通」もおられようが、五役でいいのです。これは七役を五役にして40分ほどに纏めたヴァージョンである。で、松プロと桜プロでは五役のひとつに違いがある。

壱太郎さんがやる五役は松プロでは「お染・久松・お光・鬼門の喜平衛・土手のお六」だが、桜プロでは鬼門の喜平衛が雷に替わる。で、私はやはり鬼門の喜平衛の出て来るほうが良いと断言する。
松プロではお光が去った後、鬼門の喜平衛が現れてお染久松と絡む。つまり目まぐるしく１人で三役をやるわけだ。
しかし桜プロではお光が去った後、急に雨が降り出して雷が登場する。その雷が浮かれて踊って下界に落ちてしまうという趣向なのだ。
二つを比べれば、やっぱり鬼門の喜平衛の出てくる方が早変わりの面白さが満喫できて楽しいのである。これからどちらを観ようか迷っている方は、迷わずに松プロを選んでいただきたい。

一番目にやる松プロの「妹背山婦女庭訓 三笠山御殿」と桜プロの「伊勢音頭恋寝刃 油屋店先・同奥庭」は、どちらが良いかは私には決めかねる。甲乙つけがたいのだ。
あえて言うなら「伊勢音頭恋寝刃 油屋店先・同奥庭」では仲居の万野を壱太郎さんがやるのだが、このイケズな仲居を本当にいやらしく演じておられたのは見ものであった。壱太郎さんはこういう役も出来るのである。

何はともあれ、今年も楽しませていただきました。

【吉例・南座顔見世興行】
今年も南座の顔見世興行に行ってきました。と言っても、昼の部だけですが。^^
第一「蝶々夫人」
プッチーニのオペラ「蝶々夫人」を歌舞伎に仕立てた逸品。私は遥か前に本編の「蝶々夫人」も関西二期会の公演（指揮は佐渡裕だったかな）で観てますが、オペラの前半、お蝶さんとピンカートンが出会う過程はお蝶さんの「夢」という設定で劇のプロローグとして演じられました。これは上手く考えてある。
物語はオペラの後半をあらすじ的に辿ったと言ってしまうと失礼になりますが、そこはやはり歌舞伎の様式美が重なると原作のオペラなど関係の無い独立した作品になるのですから凄い。
オペラでは自刃するお蝶さん、歌舞伎バージョンでは崖から飛び降りて死ぬのですが、その後で一羽の蝶々がひらひらと飛んで行くのは……好き好きで、私は（以下自粛）でも、お蝶さんの想いがアメリカまで飛んで行くという結末ですので、これもいいのかなと思ったりもします。

第二「三人吉三巴白波」より「大川端庚申塚の場」
これは数年前の顔見世興行でも観ました。
作品・演出・役者すべて上出来の、安心して舞台の流れに乗れる見応えがありました。
有名な「月も朧に白魚の」の名台詞は役者さんの個性によって違いが出ますけれど、私の好みとしてはもっとメリハリをきかした、ちょっとぐらいオーバーアクションなほうが嬉しいのですが。f^^;

第三「大津絵道成寺」
これは愛之助さんがやるはずがご存じの事故で壱太郎さんが代役を務めました。一人五役の早変わりを見せる華やかな舞台です。
本番の２日ほど前に代役が決まったというのに壱太郎さんは所作も早変わりの妙技もやってのけるのですから、やはり歌舞伎役者というのは凄い。おそらく過去に一度はこの役をやられているのでしょうが、次はいつやるとも分からない役の稽古もして自分のものにしているのです。
まあ、当初の通り愛之助さんがやれば「ここは、もっとこうなっただろうな」と思う所はあったものの、今日の４作品の中ではこれが一番良かった。

第四「ぢいさんばあさん」
森鴎外の短編を基にした作品ですが、山本周五郎か藤沢周平だと言われても分からないかもしれません。
しんみり、ほのぼの、悲しいような、良かったような、古い言い方をすれば「胸にジーンとくる作品」でしょうか。
何ら非の打ちどころのない舞台なのですが、ただ、二回目に出て来る桜の木は前の場から37年たっているという設定なのですから、もっと大きくなっていても良いのではないかと思ってしまいました。m(_ _)m

何はともあれ、午前10時半から午後３時15分まで、長丁場を全く退屈することなく楽しみました。
そして私の定番の「お弁当」は志津屋の「幕の内サンド」です。^_^
まあ、いつかは3000円の観劇弁当を食べて感激したいものですが。＼(^o^)／

【蛇足】写真のご祝儀袋の中には何万円入っているのでしょう。^^