京都ミステリー紀行

表題の作品を読みました。
以下にその感想です。

『犯人は現場に首だけ戻る』
倉知淳（実業之日本社）
主人公・折本光一と久世敬太郎は本職は（さほど売れない）フリーライターだが、警察で「派遣さん」と呼ばれる非正規雇用捜査官でもある。まあ、その実態は警察の捜査に「協力」して犯行現場に行ったり関係者に事情聴取したりしてレポートを提出するというもの。あまり良く分からない部分もあるが、２人はいわゆる「隙間バイト」でこれをやっているのだろう。一応は登録制のようであるが。しかしそこはまあ、深く追求せずに「こういう仕事もあるのだ」と大らかに受け止めたい。現代を舞台にしたミステリで民間の探偵がどうやって警察と協力するのか、という課題に対してのひとつの解答がここにあるわけだ。ちなみに、探偵役は久世の方である。
余談だが、この作品中で並の作家なら「京都弁」と書くところを倉知氏は「京言葉」と正しく書いている。流石である。ベテランの境地である。ただ、「京ことば」と書いてくれたらもっと良かったと思う。^^

さて、本書は４作が収録されれているが、全体を貫くキーワードは「切断」である。「切断」というとジョイス・ポーターの『ドーヴァー４』を思い浮かべるが、「犯人は何故切断したのか」という謎に四者四様の解決がある。短編本格ミステリのお手本のような一冊なのだ。

「犯人は現場に（首だけ）戻る」〜首ヲ切ル者〜
強盗殺人の容疑者が殺され、切断された首が強盗殺人の現場である家の門柱に乗せられていた。何故。
首切断の理由も本格ミステリ的で納得がいく。傑作である。冒頭の作品が良いと全体に対する期待が膨らむ。

「かゆいところに手が（もう一本分）届く」〜腕ヲ切ル者〜
車に撥ねられて死んだ女性の右腕が切断され、死体の腹の上に乗せられていた。何故。
切断した腕の使い道は何だったのか、という謎である。
この事件に別件の殺人事件が絡み、久世は犯人が切断した腕を何に使ったかを解き明かす。

「悪事千里を（片方の足で）走る」〜足ヲ切ル者〜
被害者は左胸を刺され、首を絞められて、左足を切断されていた。しかも切断された足はご丁寧にもズボンの中に戻されていたのである。何故。
これは関係者の証言から「被害者は足を見せたくなかった」とうのはすぐ分かる。では、それは何故かというと想像がつかないのである。
前半の二作では折本と久世の２人は担当刑事の案内であっちこっち動き回るのだが、この第三話では一ヶ所に留まっている。つまり関係者がひとつの場所に集まっている所で事情聴取をしているわけだ。なので小説としてもかなりの部分は各関係者の証言だけが並べられている。
これは作者の手抜きではないだろう。証言だけを次々と読むことで被害者の「足の秘密」がクローズアップされて来るのである。ちゃんと考えているのだ、と思う。

「幽明境を（首も手足も）異にする」〜ばらばらニ切ル者〜
最後の作品は少し短い。他の三編の半分の長さである。
被害者は頭部と四肢がバラバラに切断され、ご丁寧にも両手足は手首と足首とでも切断されていたのである。何故。
最後の作品では折本と久世は動き回らないだけではなく、関係者の事情聴取もしない。否、する必要がないのだ。何故ならば聴きに行くべき関係者がいないから。
これでどうやって事件を解決する？
それが出来るのである。現場の状況だけで久世敬太郎は真相を喝破する。見事だ。
先行の三話はＷＥＢ雑誌に掲載されたようだが、この最終話は書き下ろしである。だから手を抜いたのではないだろう。最小限の手懸りだけで論理を組み立てて解決に至るという、究極の設定なのだ、と思う。

本格派ファンならこの本を読まない手は無い。
今年のベストテン候補である。

http://sealedroom.blog.jp

表題の作品を読みました。
以下にその感想です。

『金田一耕助の間取り』
木魚庵（文）本間至（絵）（株式会社エクスナレッジ）
ＳＲマンスリーでは「CARR GRAPHIC」が完結したが、それと前後して同じ趣向の『金田一耕助の間取り』が刊行された。
題名からして犯行現場や舞台の屋敷の間取りを描いたのだと思っていたら、金田一耕助の解決した事件が発生順に並んでいて、事件現場の間取りだけではなく建物の外観や舞台になっている土地の地理上の位置も描かれている。しかもカラーなのだな。一見して「へえー、こうなってたんだ」と感心することしきり。
物語に関係する場所や事件現場の地図、周辺地域や関連施設の絵や見取り図を参照すれば再読するときに役立つだろう。題名だけを見て「単なる現場の間取り」だと勘違いしてはいけない。金田一耕助の事件簿に関する総合的なイラストガイドである。良い本だ。
見た（読んだ）感想をスケッチ風に纏めてみる。

『本陣殺人事件』水車の位置はこんなに離れていたのか、と驚いた。これであのトリックが出来るか？
『獄門島』の本鬼頭の屋敷はこんなに複雑だったのかと感心する。一回案内してもらっただけでは分からない。絶対に迷う。
『黒猫亭事件』のお寺はこんなに大きかったのかとビックリした。
『八つ墓村』の双子のお婆さんはここにいたのか、と思うと何か微笑んでしまった。それにしても渡り廊下がとてつもなく長い。
ここまで見て（読んで）思ったのはどのお屋敷も超弩級の大きさであるということ。
『犬神家の一族』では犬神家周辺の俯瞰図で、「ああ、菊人形はここか」とか「ああ、ボートはここか」とか、納得してしまう。そして渡り廊下も結構長い。
『迷路荘の惨劇』になると邸そのものは大して複雑ではないのだが、「迷路のような植え込み」が凄い。邸と植え込みが一体になるとまさに迷路荘で、作者の横溝正史ご本人もここまでのものはイメージしていなかったのではないか。
『女王蜂』になると大道寺家・別館はいたってシンプル。母屋の間取りはない。原作にも書いてなかったのかな。
『幽霊座』では劇場の間取りだが、これは「こんなものかな」と思う。
『蜃気楼島の情熱』ではまた大きな屋敷になるが、渡り廊下の長さは普通になっている。自家用ランチの内部も描かれてます。
『悪魔の手毬唄』では鬼首村の周辺地図や腰かけの滝の断面図もあるが、仙人峠は描かれていない。ちょっと残念かな。^^
『三つ首塔』になると塔のある場所が結構なスケールで描いてあり、日本海から播磨灘まで含んでいるが、三つ首塔の位置はこの地図の中で「この近くにある」と記されているだけである。ピンポイントで指摘できないのは仕方ないかもしれないが、三つ首塔の間取りと断面図はあります。^^
そして『白と黒』になると団地である。それまでの大邸宅とは打って変わってショボイというか、急激に庶民的になる。この落差がまたたまりません^^
実はこれだけではなくて、最後に「金田一耕助の住まい」として旅館「松月」の間取りや緑ヶ丘荘の間取りも描かれている。もちろん、三角ビルの金田一事務所の間取りもあって、中々素晴らしい。

このように、本書は見て楽しく読んで楽しい一冊である。今年の大きな収穫だと言えましょう。

http://sealedroom.blog.jp

京都コンサートホールの横の広場（旧総合資料館の跡地）にお月見のウサギが登場していました。ただ、この餅のつきかたは駄目ですね。
杵を水で濡らしてないし、つき手と取り手が離れてはいけません。もっとひっつかなければ。^^

京響のコンサートに行ったらロビーに地下鉄の車内に吊ってあったポスターが置いてあった。掲出期間が終ったので外して、コンサート会場に持って来たとのこと。
自由にお持ち帰りください、という事だったので一枚貰ってきました。^^

【今日、京響】第715回定期演奏会（９月19日）
指揮：リオ・クオクマン
独奏：神尾真由子（ヴァイオリン）
＜曲目＞
メンデルスゾーン：序曲「静かな海と楽しい航海」
モーツァルト：ヴァイオリン協奏曲４番
（休憩）
エルガー：変奏曲「謎」

今回も渋いと言えば渋いし、地味と言えば地味なので、まあ「通好み」のプログラムなのかもしれない。なのでチケットは完売ではなかったが、お客さんの入りは十分だったと思う。
メンデルスゾーンの序曲は端正な良い演奏で、曲の前半は睡魔に襲われた。幸い、寝はしなかったが。しかしこれも演奏が良いからで、悪い演奏では眠れないのである。
モーツァルトのヴァイオリン協奏曲は神尾真由子の独擅場。神尾さんを引き立てるためか、クオクマンさんの指揮は薄味に感じたが、超絶技巧ともいえるヴァイオリン独奏は聴きごたえがあった。
今は昔、私は神尾真由子が小学生の時の演奏を聴いているが、演奏後のインタビューで照れくさそうに答えていた女の子がすっかり良いお姉さんになったなと思うと、感慨無量のものがある。^^

後半のエルガー「謎」は曲の冒頭からミステリアスな雰囲気を出していた。これはクオクマンさんの十八番（おはこ）の曲なのか、暗譜で元気よく指揮しておられた。京響の音も前半とは打って変わって艶があり、いくつかの変奏では重厚なサウンド広がって来た。
だいぶ前だが、この曲をデヴィッド・シャローンさん指揮の京響で聴いたとき、第11変奏は描写的で、いかにも「犬が土手を走って下りてきて、そのまま川にはまりました」というのが目に浮かぶ演奏だったので、それが印象に残っていて今回も期待してたら、クオクマンさんの解釈はもっと純粋に音楽的なものだった。これはちょっと期待外れ。
しかし全体としては堂々たる名演。今日も聴きに来て良かったと、幸せな気分でホールを後にしたのであります。^_^