京都ミステリー紀行

【今日、京響】第709回定期演奏会（３月20日）
※プログラム※
指揮：沖澤のどか（京響常任指揮者）
歌手：隠岐綾夏（フィオルディリージ）
山下裕賀（ドラベッラ）
糸賀修平（フェランド）
大西宇宙（グリエルモ）
鵜木絵里（デスピーナ）
宮本益光（ドン・アルフォンソ）
合唱：京響コーラス（合唱指揮・森脇涼）
字幕：桂米團治（関西弁訳）

＜曲目＞
モーツァルト：歌劇「コジ・ファン・トゥッテ」K.588 全２幕（演奏会形式）

今回は今年度の京響定期演奏会の最後を飾るに相応しいプログラムであった。
何といっても一番凄いのが歌は原語で字幕付きなのだが、その字幕が桂米團治師匠による「関西弁訳」なのである。もう聴く前から最高に面白い演奏会に決まっているのだ。なのでもちろんチケットは完売であった。
本番前には沖澤のどかさんと桂米團治師匠のプレトークがあった。「関西弁訳」に至る裏話などで盛り上がる。
ただ、関西弁訳とはいっても全編コテコテの関西弁ではなく、字幕の要所要所で関西弁が効果的に使われていて、やはり関西弁に馴れれていない人でも楽しめるようにはなっていた。アリアの中では源義経や静御前、冷泉家や藤間流が出て来る「意訳」も登場。何かこう、倍楽しめたような気がする。

しかし、字幕を気を取られ過ぎると肝心の演奏を聴くのがおろそかになってしまうので、この辺りの兼ね合いが難しい。私は途中で何回か字幕を見るのを止めて作品の演奏に集中した。それで正解だったと思う。
今回は「演奏会形式」とはいっても、歌手が定位置に立って歌うのではなく、ストーリーに合わせて動くのである。まあ、動くと言っても立つ位置が変わる程度なのだが、やはり二重唱では２人が離れているより一緒に立っている方が良い。そして歌手は６人とも凄く楽しそうに歌っていた。きっと練習の時から指揮者やオーケストラとの相性が良かったのだろう。

で、その演奏の内容なのだが、期待通りであった。序曲から一点の曇りもない。二管編成だが音がしっかりと広がって来る。冒頭で男性歌手の声が弱いと思ったが、長丁場なので力を溜めにかかったのだろう。尻上がりに良い声になった。
特に第二幕に入ってから、オーケストラの音に厚みが出たように感じたし、歌手の声にもずっと張りが出てきたと思う。盛り上がって気合が入って来たのか。
何はともあれ、休憩を挟んで３時間の長きにわたるコンサートだったのに、長いという気がしなかった。何もかもが充実していたからだろう。
午後２時半に開演して、終ってホールを出たら６時だった。来月からの新年度も京響のコンサートは素晴らしいものになると実感して帰路についた。めでたしめでたし。^^

【今日、京響】第708回定期演奏会（２月14日）
※プログラム※
指揮：ヤン・ヴィレム・デ・フリーント（京響首席客演指揮者）
＜曲目＞
シューベルト：交響曲 第4番 ハ短調 D.417 「悲劇的」
（休憩）
ブルックナー：交響曲 第3番 ニ短調 （初稿/1873年）

シューベルトの交響曲４番はフランス・ブリュッヘン指揮の18世紀オーケストラのＣＤで聴いたが、どんな曲か忘れていた。^^
なので初めて聴くような感じで楽しめた。「悲劇的」というタイトルが付いているが、そんなに悲劇的な感じも悲愴な感じも無くて、端正で聴き易い良い曲だと思った。

休憩後のブルックナーの３番は聴き馴れているハース版やノヴァーク版ではなく初稿を使用していたので、聴いていて「ここは全然違う」と思う事しきり。
ＣＤではインバルが初稿を使っていたのではないかと思うのだが、インバルのブルックナー交響曲全集はすぐには取り出せない所にあるので今は確認できない。^^
それにしても、これがブルックナーが最初に世に出した交響曲３番かと思うと、弟子ではなくても「先生、ここはちょっと変えた方が……」と言ってしまいそうである。
しかし、そう言いたくなるのも京響の演奏が素晴らしいからだ。演奏が良すぎて曲自体の弱点まで明確に浮かび上がらせてしまったのだな。凄い！
この交響曲３番は、いつかまたハース版かノヴァーク版での演奏を京響で聴いてみたい。
ちなみに、このブルックナーの交響曲３番の日本初演は昭和37年（1962）５月23日、ハンス・ヨアヒム・カウフマン指揮の京響であった。
関西でブルックナーといえば朝比奈隆だが、実はブルックナーの交響曲全曲演奏は朝比奈＆大フィルよりも京響の方が先なのである。しかし後が続かなかったのだな。
今回の交響曲３番も初演以来64年ぶりになる。
どんだけ間が空とんねやーっ。

それはそれとして、今年の京響でのブルックナーは10月に上岡敏之の指揮で交響曲６番が予定されている。これも今から楽しみだ。

ところで今日、私の左隣に座ったオジサンはブルックナーの総譜を見ながら聴いておられた。その総譜も所々鉛筆で書き込みがしてあり、音楽家か何処かの先生なのだろうか。これも凄い。

【今日、京響】第707回定期演奏会（１月24日）
※プログラム※
バーンスタイン：スラヴァ！（政治的序曲）
バルトーク：ピアノ協奏曲第３番
（休憩）
コープランド：交響曲第３番
指揮：広上淳一
独奏：三浦謙司

冒頭のバーンスタインは初めて聴く曲だったが、楽器編成の中にはスチールパイプ、むち、エレキギターやチャイムの他に録音テープもある。短い曲だがステージの上は楽器でいっぱいだった。
続くバルトークは、やはり私には難しい。途中で睡魔に負けそうになったが、最後まで聴き通した。まあ、第３楽章は聴き易かったが。^^

休憩後のコープランドも初めての曲。今日はいつもの「私と感性の合わない広上さん」ではなく、抑揚のはっきりした良い演奏であった。
ただ、曲そのものはファンファーレの連発でスケールの大きさを出すような感じであり、良い曲だとは思ったものの後世に残るような気はしなかった。しかし、後世の人たちが聴けない曲を聴けるのは今を生きている私たちの特権である。

南座の顔見世興行の舞台には菊五郎さんと菊之助さんの襲名披露の幕が掛かってましたが、これを送ったＭＯＹＮＡＴって、てっきり新興のＩＴ企業かと思ったら、フランスの高級鞄屋さんだったのですね。知りませんでした。f^_^;
しかしこの絵は何でしょうか。何かの怪獣かとも思ったのですが、後ろが富士山なので、ひょっとしたら連獅子をモチーフにしているのかもしれません。
まあ、歌舞伎の世界でもこんなのもアリで良いと思います。^^

【南座の顔見世興行】（12月１日）
南座の吉例顔見世興行の初日（夜の部）を観てきました。^^
今年は八代目尾上菊五郎と六代目尾上菊之助の襲名披露公演を兼ねています。

第一「寿曾我対面」は菊五郎さんは出演せず、息子の六代目菊之助が菊若丸で登場。僅かな出番でしたが、堂々と務めていたのには驚きでした。早くも大物の風格が出ているのか？
愛之助さんが曾我五郎を演じていたのですが、どうもこの役は愛之助さんの個性というか、芸風と合わないような気がします。^_^

第二「口上」
菊五郎、菊之助の襲名披露の口上。

第三「弁天娘女男白波」（浜松屋見世先の場、稲瀬川勢揃いの場）
これはもう菊五郎さんを見せる芝居で、長丁場を全く退屈することなく観ました。^^
菊五郎さんの声はよく通り、弁天小僧が女装の時はどう見ても女性にしか見えません。芸の力は凄いです。
ただ、日本駄右衛門をやっていた幸四郎さんの声に何となく張りが無かったです。何日か勤めた後なら声に疲れが出たのかとも思うのですが、初日なのでどうしてなのかなと……。喉の調子が悪かったのでしょうか。良く分かりません。そして菊五郎さんが幸四郎さんに龍角散を勧めたかどうかも分かりません。^^

第四「三人形」
タイトルから人形ぶりでやるのかと思ったら、違いました。^^
しかし傾城の壱太郎さんはもう貫禄も出てきてますね。若衆の隼人さんガンバレ、と言ったら叱られるでしょうか。^^ 巳之助さんの奴はこの役を完全に自分のものにしているという感じ。

ところでこの初日の夜の部、一階席の最前列と二列目に綺麗どころが三人ほど来ていて、誰かお馴染みさんのご招待だなと思っていたのですが、第三の「弁天娘女男白波」が終ったらいなくなってました。
ははーん、これはひょっとして菊五郎さんのご招待だったのかなと。
三番目が終ったらもう出番はありませんので、いそいそと何処ぞのお茶屋に繰り出したか。^^
あるいは、愛之助さんのご招待だったか？
興味は尽きません。^_^